Ce este animația CGI?

Ce este animația CGI? / Tehnologie explicată

Ați văzut vreodată un film Pixar și v-ați întrebat ce este vorba despre animația CGI care face pentru unele dintre cele mai bune filme animate? De fapt, de cele mai multe ori, CGI este invizibil. Dacă se face bine, nici nu-ți dai seama că e CGI.

Dacă sunteți mai în vârstă, probabil că vă aduceți aminte de Scooby-Doo sau de Flintstones care vă ocupă dimineața de sâmbătă. Dar animațiile din anii 1970 și 1980 nu sunt nimic asemănător astăzi. Pana in anii 2000, desenele animate au inceput sa arate putin mai reale.

Ce este animația CGI exact? Și ce este vorba de animația CGI care oferă personajelor și imaginilor generale mai multă realism? Și cum a evoluat tehnologia? În acest articol, vom răspunde la ceea ce doriți să știți.

O scurtă istorie a animației

Multe decenii în urmă, animatorii au fost artiști care au desenat imagini de mână. Animația tradițională a constat dintr-o întreagă echipă de animatori care au desenat și colorat imagini pe o “cel”-foi de celuloid transparente deasupra unei imagini de fundal pentru a crea un cadru multi-strat.

Ca urmare, segmentele unei imagini s-ar putea schimba de la cadru la cadru fără a redrafiona întreaga imagine. Prin manipularea desenelor din fiecare strat între cadre, animatorii ar crea ceea ce mulți adulți astăzi își amintesc ca desen animat tradițional.

Într-o utilizare binecunoscută a animației, trilogia originală Star Wars a primit un makeover digital după ce toate cele trei filme prequel au fost lansate.

Multe dintre schimbările (destul de controversate) ale versiunilor digitale Star Wars au fost făcute utilizând această abordare, dar cu computerele. Au creat mai multe cadre de imagini în fiecare secundă pentru a genera efectul vizual al animației.

Precursorul digital la CGI

Pe măsură ce puterea de procesare a calculatoarelor a crescut și complexitatea software-ului grafic a crescut, animațiile au devenit mai complexe decât ar putea concura artiștii tradiționali. Una dintre primele expoziții populare a CGI a fost la sfârșitul anilor 1990, odată cu introducerea GIF-urilor GIF, The Language of the Web: istoria, cultura și viitorul GIF-urilor, limba web: istoria, cultura și viitorul lor Tot ce ați vrut vreodată să știți despre istoria GIF-urilor, despre modul în care au evoluat și despre impactul lor cultural și semnificația lor. Citeste mai mult .

GIF-urile pun împreună o serie de imagini statice care progresează de la un cadru la altul într-un interval de timp stabilit.

În acest sens, un GIF este similar cu un slideshow - doar unul extrem de specific. Dimensiunea unui GIF este de obicei mică, reflectată în imaginile de obicei de joasă calitate. Acest lucru le-a permis să câștige popularitate atunci când viteza internetului a fost limitată.

Acum, toate acestea sunt la nivel de școală de nivel, în comparație cu fețele impresionante ale tehnologiei de animație 3D CGI de azi. Cum am ajuns din anii '90 animație pe calculator la fel de filme IMAX 3D animate pe care îți place să te uiți? Răspunsul simplu este puterea de procesare.

Tehnologii CGI Intră în Era Modernă

Ca urmare a Legii lui Moore, ce este Legea lui Moore și ce are de-a face cu tine? [Explicarea MakeUseOf] Ce este Legea lui Moore și ce are de a face cu tine? [Explicarea MakeUseOf] Ghinionul nu are nimic de-a face cu Legea lui Moore. Dacă aceasta este asocierea pe care o aveai, o confundați cu Legea lui Murphy. Cu toate acestea, nu ați fost departe pentru că Legea lui Moore și Legea lui Murphy ... Citește mai mult, costul calculului a scăzut, în timp ce volumul de putere de procesare disponibil a crescut. Acest lucru permite animatorilor să utilizeze computerele din ce în ce mai mari pentru a-și crea modelele.

A devenit posibil ca animatorii să plaseze modele 3D în spațiul tridimensional și să le facă să interacționeze între ele. Au dispărut straturile din abordarea 2D, iar în locul lor s-au format secțiuni din ce în ce mai mici de obiecte. Acest nivel de detalii a permis producția realistă a animației CGI moderne.

Una dintre cele mai notabile utilizări ale CGI în anii 1990 a fost în Terminatorul 2: Ziua Judecății a lui James Cameron. Robotul Terminator T-1000 a primit o formă metalică lichidă care ia permis să se transforme în orice au atins.

În același timp, un mic studio de producție de film se pregătește pentru a schimba modul în care oamenii fac filme animate. În frunte cu fostul animator Disney, John Lasseter, Pixar a creat unele dintre primele animații realiste CGI cu Toy Story în 1995.

Succesul filmului și animația magică a lui Pixar Magia lui Disney: Cum tehnologia face să se întâmple Magia lui Disney: Cum se produce tehnologia Doar cuvântul "Disney" conjure imagini de cinema fantastice și tehnologie inovatoare. Dar cum folosesc tehnologia pentru a crea acel "magie" clasic al Disney? Hai să aruncăm o privire. Read More a pregătit calea pentru Steve Jobs, care a fost un investitor în companie, să se întoarcă la Apple și, în cele din urmă, să creeze iPod-ul.

CGI devine accesibilă și merge DIY

Costul mai accesibil al calculatoarelor a fost una dintre cele mai profunde părți ale revoluției tehnologice. Acest cost mai mic înseamnă că acum este posibil pentru oricine cu un computer și ceva timp să-și creeze propriile lor muzică, scriere și animații digitale.

Una dintre primele piese de software CGI care au intrat în mainstream a fost Autodesk's AutoCAD în 1982. Pe atunci, nu a fost fezabil să rulați AutoCAD la domiciliu.

Cu toate acestea, acum cu software-ul Maya CGI, puteți utiliza experiența de 35 de ani a companiei pentru a vă crea propriile animații digitale. E departe de singura opțiune; Blender-ul gratuit și open-source oferă o altă opțiune.

Platformele video precum YouTube și Vimeo au permis creatorilor să încarce și să le împărtășească cu ușurință munca lor. Puteți găsi filme scurte de calitate profesională pe bază de CGI realizate în întregime cu software-ul gratuit Cel mai bun software gratuit de modelare 3D Cel mai bun software gratuit de modelare 3D Cele mai multe software-ul de modelare 3D este prohibitiv de scump. Din fericire, există, de asemenea, o gamă excelentă de software complet de modelare gratuită 3D pentru explorarea dvs. Citeste mai mult . Folosind o combinație de instrumente cum ar fi Blender, GIMP, Inkscape, Source Film Maker și altele similare, este posibil să creați opere de artă și video care ar fi fost de neimaginat acum 30 de ani.

CGI: o revoluție colorată de Nostalgia

Animația 3D CGI a evoluat de la animație de animație de bază în lumi simulate, extrem de realiste. Prin combinarea fizicii cu arta, CGI taie lumea în cele mai mici segmente posibile și creează modele despre modul în care acele mici părți ale lumii reale se mișcă într-o lume animată uimitor de realistă.

Unii se plâng de declinul animației tradiționale, iar unii chiar simt că CGI face mai mult rău filme decât bine, dar succesul este greu de argumentat. Programele CGI de timpuriu, cum ar fi Toy Story, au fost un succes atât de mare încât preluarea nu a fost decât sigură.

Animația tradițională va avea întotdeauna locul ei, cu desene animate clasice ținute în reverență. Netflix are o multime de desene animate in stil clasic destinate adultilor. 10 Spectacole animate pentru adulti de urmarit pe Netflix 10 Spectacole animate pentru adulti care sa vada pe Netflix Ar trebui sa urmariti aceste spectacole animate minunate pentru adulti pe Netflix. Sunt amuzante, anarhice și adesea mai gînditoare decât drame grave. Citește mai mult dacă vrei să recuperezi formularul de artă.

Explorați mai multe despre: animație pe calculator, artă digitală, filme.