6 sfaturi simple pentru a trage un film mai bun
În timp ce multe dintre sfaturile standard de fotografie se aplică imaginilor în mișcare, precum și imaginilor statice, filmarea video vine cu un set propriu de reguli.
Înțelegerea conceptelor de bază precum cultura senzorului DSLR și modul de citire a unei histograme sunt importante. Dar există setări, unelte și echipamente unice pentru videoclip, care vă pot duce înregistrarea la nivelul următor.
Având în vedere acest lucru, iată câteva sfaturi simple care îi ajută pe fotografii în vârstă să filmeze mai bine videoclipurile.
1. Viteza declanșatorului = rata cadrelor x 2
Ai filmat vreodată un film și ai observat că mișcarea din filmul tău este cam nebună? Îți este dor de mișcarea netedă a mișcării netede, așa cum vezi în filme? Probabil că aveți viteza obturatorului prea mare.
Dimpotrivă, dacă videoclipul dvs. pare puțin prea moale (sau devine jignit), probabil că faceți o picătură prea lentă. O regulă bună de urmat este să setați viteza declanșatorului la o viteză de două ori mai mare decât cea a frameratului.
Deci, dacă trageți la 25p (adică 25 de cadre pe secundă, standardul PAL), atunci ar trebui să utilizați o viteză de declanșare de 1/50. Impusca 100p de mare viteza? Alegeți o viteză de declanșare de 1/200.
Procedând astfel, veți elimina mișcarea în fotografii, fără ca subiectul și elementele statice să devină neclară. Cu toate acestea, va trebui probabil să ...
2. Folosiți filtre de densitate neutre
Dacă utilizați regula de dubluri, este posibil ca viteza obturatorului să fie prea lentă pentru diafragma aleasă. Pentru a obține o adâncime superioară a câmpului când fotografiați cu o deschidere largă (de exemplu, f / 1,4 sau f / 2,8), va trebui să reduceți expunerea, astfel încât fotografia dvs. să nu fie prea luminată.
Filtrele de densitate neutre sunt ca ochelarii de soare pentru camera foto. Acestea reduc cantitatea de lumină care intră în obiectivul dvs., ceea ce vă permite să împingeți diafragma mai largă, menținând viteza optimă a obturatorului. Exact cât de multă lumină trebuie să filtrați depinde de condițiile de fotografiere.
Pentru fotografiere în soarele de după-amiază, veți dori un filtru cu o densitate optică mai mare. Filtrele ND sunt măsurate în “ND numere.” De exemplu, ND 0,3 reduce luminile de intrare cu o singură oprire, în timp ce ND 1,5 reduce lumina cu cinci opriri.
Puteți cumpăra fie un set complet de filtre, fie puteți cumpăra un filtru ND variabil care poate fi răsucit pentru a crește sau a reduce densitatea. Acestea se înșurubează la lentile ca un polarizator sau un filtru UV. În general, cu cât cheltuiți mai mult pe un filtru ND, cu atât este mai bună calitatea imaginii. Filtrele ND variabile pot introduce bandă și rezultate inegale (în special cele ieftine).
Pentru a economisi bani, este mai bine să cumpărați mai mare decât este necesar pentru a acoperi toate lentilele dvs. și apoi să obțineți inelele necesare pentru a vă folosi. Acest lucru înseamnă că puteți utiliza un set unic (sau un singur filtru variabil) pe toate lentilele dvs., pur și simplu cumpărați câteva inele ieftine pas cu pas.
3. Trageți “Apartament” Video dacă poți
Multe aparate de fotografiat vă permit să trageți pe orizontală “Buturuga” video, care sacrifică contrastul și culoarea pentru o gamă dinamică. Rezultatul este o imagine căutată, cu detalii mai detaliate decât filmul standard, care poate fi mai bine ajustat în post.
Va trebui sa explorati abilitatile camerei, dar shooter-ii Sony au acces la filme de calitate profesionala precum Slog2 si Slog3, in timp ce camerele Panasonic vin cu Cine-D, Cine-V si o versiune optionala a vLog. Alte profile gamma, cum ar fi Cine4, oferă avantaje tangibile față de setările de bază ale camerei.
Odată ce transferați materialul video într-un editor, puteți ajusta parametrii, cum ar fi contrastul și saturația, ca în cazul editării unei fotografii statice. Puteți aplica o curbă de ton pentru a împinge limitele dinamice disponibile și puteți adăuga un fișier LUT (tabelul de căutare) pentru o transformare instant.
Cel mai important lucru este să învățați cum să expuneți corespunzător imaginea plată, deoarece nu există reguli dure și rapide care să se aplice tuturor profilurilor gamma. De exemplu, Slog2 ar trebui să fie supraexpus cu până la două opriri pentru a evita apăsarea culorilor în umbre.
4. Minimizați zoomul camerei
Zoom-ul în cameră pare teribil. În timp ce veți vedea uneori că este folosit în știri și în documentare, este rareori folosit vreodată în producțiile cinematice pentru un motiv. Dacă doriți să măriți imaginea, ar fi mai bine să o faceți cu picioarele în loc.
Unele obiective au a “zoom-ul de putere” slider, ceea ce face cu atât mai tentant să faceți acest lucru, dar materialul dvs. va arăta mai bine dacă decideți cu privire la o distanță focală pentru împușcătura dvs. și să vă lipiți de ea. Există excepții de la fiecare regulă, dar de cele mai multe ori aceasta este o regulă care merită amintită.
5. Adăugați mișcarea la fotografii
În timp ce ar trebui să depuneți mereu eforturi pentru înregistrarea stabilă, asta nu înseamnă că trebuie să evitați mișcarea în întregime. Un împușcat trepied solid poate funcționa bine pentru un interviu direct sau o perioadă de timp, dar nu trebuie să vă fie frică să vă luați aparatul foto și să-l prindeți pe un b-roll portabil fie.
O imagine în mișcare este mai atrăgătoare decât una statică. Când umbli pe stradă, privirea ta este atrasă de lumini intermitente și imagini proiectate. Când răsfoiți anunțurile de pe web pâlpâind și dansați pentru atenția acordată. Chiar și o mișcare subtilă, ca o intruziune lentă asupra subiectului tău, poate face minuni.
Lentilele cu unghi larg evidențiază chiar și cea mai mică mișcare de la marginea cadrului. Dacă sunteți de fotografiere de la un vehicul în mișcare sau pe un gimbal, cum ar fi Zhiyun Crane 2 Zhiyun Crane 2 Review: Acesta este modul în care vă obține silky Smooth fotografiere DSLR Zhiyun Crane 2 Review: Acesta este modul în care obțineți Silky Smooth Footage DSLR Nu a fost " cu mult timp în urmă, că aveați nevoie de o echipă întreagă de oameni, de niște know-how profesionale și de o mulțime de biți de metal și șuruburi scumpe pentru a obține o înregistrare cinematografică netedă. Acum aveți nevoie doar de ... Citește mai mult, alegeți un obiectiv mai larg pentru un efect mai dramatic.
S-ar putea să doriți, de asemenea, să creșteți frameratul dvs. (de ex. 50p dacă aparatul dvs. îl acceptă), ceea ce vă oferă posibilitatea de a încetini înregistrarea în post. Acest lucru va ușura mișcarea camerei, permițându-vă să scăpați cu mai multe înregistrări portabile.
6. Regăsește-ți scena
Încercați să gândiți creativ în acest moment. Impusca exact aceeasi scena din diferite unghiuri, fii experimentala, fii indraznet, si te poti întoarce mereu pe tine “sigur” imagini. Trageți larg pentru a adăuga un sentiment de amploare și întindere la videoclipul dvs. Obțineți mai aproape de subiecte interesante pentru a construi atmosfera.
Un bun exemplu este o scenă de stradă: trageți pe lățime pentru a acoperi strada, apoi apropiați-vă de obiecte interesante care oferă mai multe detalii despre locația dvs. Trage semne, lămpi stradale, fronturi de magazin și oameni. Evidențiați vremea, iluminatul ambiental, ora din zi și alți factori de mediu.
Acest lucru ar putea părea un punct evident de făcut, dar nu puteți avea niciodată imagini suficient.
Acum ieșiți și trageți niște videoclipuri!
În timp ce sfaturi ca acestea ar putea simți împuternicirea, singurul lucru care te va îmbunătăți ca un videographer este practica. Aflați cum să utilizați echipamentul de care aveți nevoie Ce echipament aveți nevoie pentru a porni un canal YouTube? Ce echipament aveți nevoie pentru a începe un canal YouTube? Este posibil să vă porniți propriul canal YouTube chiar acum utilizând telefonul, tableta sau PC-ul. Dar ce altceva ai nevoie? Citește mai mult pe cât posibil, și nu uita că nici o sumă de bani sau echipament nu poate garanta un material minunat. La sfârșitul zilei va trebui să faceți cea mai mare parte a muncii.
Explorați mai multe despre: Înregistrați videoclipul.