Ce este The Spielberg oner și de ce Michael Bay este atât de rău? [Lucruri de urmărit]

Ce este The Spielberg oner și de ce Michael Bay este atât de rău? [Lucruri de urmărit] / Internet

Doriți să aflați mai multe despre motivul pentru care iubiți anumite filme? Luați în considerare învățarea utilizatorului tehnicilor de filmare pentru a vă menține în cârlig.

Filmele nu sunt doar divertisment, ci și materiale de artă și de studiu. În acest caz, profesorii noștri sunt directorii - vizionarii din spatele loviturilor și mințile creative care lucrează în spatele scenei.

A analiza îndeaproape lucrarea celor mai de succes personalități de pe ecran ale Hollywood-ului este să dezvăluie unele dintre cele mai renumite tehnici care merg în a face magia văzută pe ecranul mare Lumini, Camera, Acțiune! Aflați de la șapte școli digitale de filme pe lumini YouTube, aparat de fotografiat, acțiune! Aflați de la șapte școli digitale de filme pe YouTube Acum, presupun că este mai ușor să te antrenezi pentru o carieră în artele cinematografice. Ai putea lua drumul indie și să începi documentarele. Următorul Steven Spielberg face probabil ... Citește mai mult. Editorul de film și entuziastul de ecran mare Tony Zhou de la Every Frame a Painting au început să facă exact asta.

Steven Spielberg - The Spielberg

Steven Spielberg este unul dintre cei mai de succes regizori ai Hollywood-ului, iar succesul ia determinat pe mulți să-l studieze pe el și tehnicile sale. Una dintre tehnicile absolute favorite ale lui Spielberg este cunoscută sub numele de “Spielbergul” - o întreagă împușcătură neîntreruptă, adesea durabilă de peste un minut, adesea folosită ca o scenă de deschidere sau deschidere.

Atmosfera nu a fost inventată de Spielberg, și a fost adesea chemată în primele zile de filmare pentru a progresa povestea. Acestea fiind spuse, au fost folosite foarte mult pe tot parcursul carierei: concursul de băut în Raiders of The Ark Lost, scena cu feribotul feribot din Jaws și numeroasele scene de luptă pe străzi și pe plajele pentru Salvați Ryan privat.

Michael Bay - Ce este Bayhem?

Bayhem este o stare de spirit. Este o boală. O boala. O incapacitate de a vă opri privirea. Bayhem este ceea ce se întâmplă când dai masele de cinema ceea ce cred că vor - dar este și o tehnică. Abilitatea lui Michael Bay de a crea un sentiment al epocii nu poate fi negată, indiferent dacă o iubești sau o dezorientezi. Și este nevoie doar de un film Transformers (doi dacă sunteți Megan Fox) pentru a decide dacă este sau nu ceașcă de Chai sau nu.

Problema este că Bay are puține tehnici bazate pe film, dincolo de umplerea cadrului cu cât mai multă mișcare posibilă, deci chiar și lui “reținut” focurile vin cu un cocktail obișnuit de mișcare, profunzime extremă și un efect de parallax în fundal.

Martin Scorsese - Arta tăcerii

Dacă fiecare director are o caracteristică prin care pot fi definiți, Martin Scorsese va fi tăcere. El este capabil să izoleze momentele-cheie ale unui film, atrăgând privitorul într-un moment și concentrându-și atenția asupra conceptului vizual de pe ecran, ca un boxer pregătindu-se pentru un atac sau câteva secunde înainte ca un personaj erou să aducă o linie clară. Scorsese a reușit cumva să mențină o constrângere și nu a reprezentat această tehnică prin utilizarea excesivă.

Rezultatele sunt minunat variate, de la Raging Bull lui contraste de la răsărit și de bucătărie-îmbrățișează la utilizarea de dialog tacut pentru a construi tensiune între personaje în Goodfellas.

Edgar Wright - Cum sa faci Visual Comedy

Este greu să fii amuzant, dar un regizor care face încă o stropire într-o mare de filme care depind de actorii care dau vrăjitoare o singură linie peste telefon este stăpânul gagului vizual Edgar Wright. El este regizorul din spatele lui Hot Fuzz, Shaun of the Dead și Scott Pilgrim vs. The World, iar gagurile sale vizuale au fost probabil blocate cu tine de când ai văzut pentru prima oară acele filme.

În această defalcare, Zhou subliniază problema în creștere cu așa-numita “leneş” Film de comedie americană prin înființarea unor trophene moderne, cu multe dintre cele mai frumoase momente ale lui Wright.

Satoshi Kon - Editare spațiu și timp

În cele din urmă, pentru că este tot ce Zhou a ajuns să analizeze în prezent, Satoshi Kon este sub lumina reflectoarelor pentru munca sa de animații captivante precum Paprika, Tokyo Godfathers și Actrița Mileniului. Înainte de moartea sa în 2010, Kon a produs o serie de filme care oferă o privire la viață celor care trăiesc vieți duble. Analiza lui Tony despre filmul lui Kon și filmele lui implică, în cea mai mare parte, editarea și utilizarea diferitelor tehnici vizuale pentru a muta producția de-a lungul timpului.

Acestea includ unele tehnici de lungă durată, cum ar fi împușcatul de meci sau utilizarea unui obiect pentru o ștergere, dar și unele dintre tranzițiile imaginative ale lui Kon.

Restul

Am aflat despre Tony Zhou pe Vimeo, casa tuturor filmelor - dar principalul sau proiect este "Every Frame a Painting" pe YouTube. Aboneaza-te pe platforma ta de alegere și ține pasul cu analiza sa despre toate filmele.

Cine este directorul tău preferat și de ce? Spuneți-ne dacă vă bucurați de aceste filme în comentariile de mai jos.

Creditele de imagine: Directorii se află pe Via Shutterstock

Explorați mai multe despre: Filmare, Lucruri de urmărit.